Warna-warna cerah dan motif timbul — mawar, delima, dan burung — Omar Baban menciptakan dunia yang sarat simbolisme, di mana tema cinta dan kebebasan terjalin melalui kain dan bentuk.

Berdomisili di Istanbul, Omar Baban telah menciptakan platform desain yang menjembatani sejarah dan masa kini, di mana tradisi tidak hanya dilestarikan tetapi juga diinterpretasikan ulang dengan penuh kelembutan.

Visi Baban secara perlahan membentuk ulang ruang dan objek yang berlapis, abadi, dan sangat personal. Dalam desainnya, sejarah terasa berdenyut di bawah permukaan.

Setiap desain menceritakan sebuah kisah, kata Baban, baik melalui kain, furnitur buatan tangan, maupun benda-benda yang dikurasi.

“Karya saya sangat berakar pada penceritaan, di mana setiap elemen tidak hanya dekoratif tetapi juga menjadi perwujudan sejarah, budaya, dan identitas personal,” ujar Baban kepada TRT World. “Desain saya melampaui estetika, bertujuan untuk membangkitkan emosi dan menciptakan lingkungan yang menjadi perpanjangan alami dari orang-orang yang menghuni ruang tersebut.”

Terinspirasi oleh Istanbul — di mana lengkungan Bizantium, kaligrafi Ottoman, dan kehidupan kontemporer bertemu di setiap sudut jalan — Omar Baban Design dengan mahir memadukan pengaruh beragam kota ini.

Ia mengambil inspirasi dari Istanbul — yang pernah menjadi ibu kota tiga peradaban besar dan pusat seni, budaya, perdagangan, serta kerajinan selama berabad-abad — untuk pendekatan maksimalis namun harmonisnya.

“Di sini, Timur dan Barat, masa lalu dan masa depan, tradisi dan inovasi bertemu. Lapisan demi lapisan, warisan Roma, Bizantium, Kekaisaran Ottoman, dan dunia modern saling berjalin, menjadikan Istanbul bukan sekadar kota, tetapi sejarah hidup — yang mengungkapkan cerita baru di setiap sudut,” katanya.

“Saya menemukan esensi desain dalam arsitektur Istanbul, jalan-jalannya, dan di tangan para pengrajinnya. Setiap lengkungan, ukiran kayu yang rumit, dan detail logam yang halus berbicara dalam bahasa kerajinan yang diwariskan dari generasi ke generasi. Elemen-elemen ini menjadi panduan saya dalam menciptakan desain yang abadi.”

“Dalam harmoni, tanpa gesekan…”

Di jantung Omar Baban Design, yang kaya akan tekstur dan material, terdapat keyakinan bahwa periode waktu yang berbeda dan disiplin seni dapat hidup berdampingan tanpa gesekan.

“Sebuah rumah harus menceritakan sebuah kisah — yang kaya akan sejarah namun terbuka untuk bab-bab baru,” kata Baban. “Memadukan yang lama dengan yang baru adalah tentang melestarikan esensi sejarah sambil membuatnya relevan untuk masa kini. Saya melihat setiap ruang sebagai kanvas di mana periode waktu yang berbeda dan disiplin seni dapat hidup berdampingan dalam harmoni.”

Filosofi desain ini terwujud dalam kurasi tekstur berlapis yang cermat dan penempatan yang penuh pertimbangan: tekstil tenunan tangan dan ukiran kayu tradisional berdampingan dengan furnitur modern yang ramping, di mana setiap elemen saling melengkapi daripada bersaing untuk menarik perhatian.

“Tujuan saya selalu menciptakan desain yang terasa otentik, penuh jiwa, dan mendalam — lingkungan di mana setiap elemen memiliki cerita, dan setiap detail memiliki makna,” kata Baban.

Membuat teknik berusia berabad-abad tetap relevan

Bagi Baban, desain tidak dapat dipisahkan dari kerajinan.

Di Omar Baban Design, kerajinan tradisional menjadi inti dari setiap kreasi, mulai dari sulaman rumit pada selimut Suzani hingga pengerjaan tekstil tenunan tangan yang teliti dan kaligrafi halus yang terinspirasi dari Ottoman.

“Keahlian, material, dan teknik yang kami gunakan hari ini dibangun di atas pengetahuan yang terakumulasi selama berabad-abad dan pertukaran budaya,” katanya. “Untuk benar-benar memahami dan berinovasi dalam desain, kita harus terlebih dahulu melihat ke belakang dan mengakui tangan dan pikiran yang membentuk sejarah kolektif kita.”

“Setiap karya menyimpan gema masa lalu, penghormatan kepada mereka yang datang sebelum kita,” katanya.

Dengan mengintegrasikan referensi sejarah ini ke dalam desain modern, Baban memastikan bahwa mereka tetap relevan untuk generasi mendatang, mengubah setiap proyek menjadi penghormatan hidup terhadap warisan.

Menghidupkan kembali tradisi: Kisah selimut Suzani

Salah satu koleksi yang paling dihargai Baban adalah “Nomadic Dreams,” yang terinspirasi oleh seni tekstil Asia Tengah dan Anatolia.

Koleksi ini menginterpretasikan ulang sulaman Suzani — sebuah kerajinan yang kaya akan simbolisme, di mana motif seperti mawar, delima, dan burung berbicara tentang cinta, kesuburan, dan kebebasan.

“Inspirasi untuk Nomadic Dreams berasal dari kisah Umay, seorang ibu dan pengrajin yang tinggal di lembah terpencil bersama putrinya, Huma dan Tanla,” ia berbagi. “Mereka mempraktikkan seni tradisional sulaman Suzani, menenun mimpi dan warisan mereka ke dalam setiap jahitan.”

Baban menginterpretasikan ulang sulaman tradisional ini menjadi karya quilt yang memadukan tradisi quilting Turki dengan keanggunan motif Suzani.

Hasilnya adalah serangkaian quilt buatan tangan, masing-masing menceritakan kisah kesinambungan budaya sambil dengan mulus berintegrasi ke dalam interior kontemporer.

“Setiap jahitan dalam tekstil Suzani seperti bisikan dari masa lalu,” katanya.

Berkomitmen pada keberlanjutan

Bagi Baban, keberlanjutan bukan sekadar kata kunci; itu adalah filosofi yang menghormati umur panjang sebuah objek. Ini adalah pemikiran ulang total tentang desain dan konsumsi.

“Kemewahan sejati terletak pada keahlian dan umur panjang, bukan pada kecepatan konsumsi,” kata Baban.

Komitmen ini tercermin dalam setiap aspek karyanya, mulai dari penggunaan pewarna alami dan kayu yang bersumber secara bertanggung jawab hingga mendaur ulang kain dengan niat dan rasa hormat.

Pendekatannya terhadap Eco-futurism berpusat pada menciptakan karya abadi yang dimaksudkan untuk dihargai selama beberapa generasi, daripada dibuang seiring perubahan gaya.

“Saya percaya bahwa setiap objek memiliki kehidupan kedua yang menunggu untuk ditemukan. Dengan memulihkan dan menginterpretasikan ulang furnitur vintage, tekstil, dan benda dekoratif, saya tidak hanya memperpanjang umur mereka tetapi juga menambahkan lapisan sejarah dan keunikan pada sebuah ruang.”

Memulihkan permata bersejarah

Saat ini, Baban sedang terlibat dalam salah satu proyeknya yang paling ambisius hingga saat ini: restorasi sebuah bangunan bersejarah dari tahun 1901 di provinsi Konya, yang akan segera diubah menjadi hotel butik.

“Memulihkan bangunan ini lebih dari sekadar proyek; ini adalah tanggung jawab,” katanya.

Konsep hotel ini sangat terinspirasi oleh arsitektur aslinya dan warisan budaya Konya yang kaya, yang berkembang selama era Seljuk.

Setiap keputusan desain — mulai dari pemilihan material hingga detail buatan tangan — dibuat dengan niat untuk menghormati masa lalunya sambil menciptakan pengalaman yang intim dan mewah bagi para tamu.

Mengenai masa depan, Baban optimis.

“Di dunia yang didominasi oleh produksi cepat, keaslian menjadi kemewahan baru,” katanya.